明代中期的吴门文人放浪丘壑，寄情于书画，形成极具地域特色的文人团体，并为一般艺术史研究者所关注。但吴门文人的书画活动，并非单纯仅是一种艺术创作，而是“游艺”传统的生活实践。这里以书画怀古为中心，可以发现吴门文人多崇尚那些具有魏晋风度的古人，在与古人的精神对话中实现现实隐逸的经典化，由此进一步投射到书画创作上，通过临摹古人的书画作品，形成了复古与化工并重的艺术观。这样的取法对象和取法方式也影响到了他们对诗学的认识，从而塑造出异于时俗的诗歌风貌，对我们研究明代诗歌风貌提供一个新的切入点。

一 书画怀古的界定

怀古很早就是高人逸士的一种隐逸方式，先秦的老庄之学，如《庄子·缮性》篇中说：“古之所谓隐士者，非伏其身而弗见也，非闭其言而不出也，非藏其知而不发也，时命大谬也。”而其所追慕的隐士正是生活于上古的“至德之世”；对老庄之学独有会心的陶渊明，在《和郭主簿》诗中云：“遥遥望白云，怀古一何深。”[1](P144)通过时空的转换来寄托其幽隐之情。有着浓厚隐逸传统的吴门文人，在其书画活动中通过对“晋风流”式古人的追怀与塑造，实现了对现实生活的诗意栖居。

作为“吴门四家”之首，沈周具有浓重的怀古情结，他在《题画卷寄华光禄》一诗中自称：“尚古老仙心浩然，他人沟渠我巨川”[2](P685)，将古代作为了像大川巨流一样的精神源泉，从而不同于庸俗贫瘠的常人胸怀。值得注意的是，沈周的怀古着意于古人的生活方式，并通过书画的创作将之展现，时人称之为“游于丹青以自适”[3](P34)。他在这首诗中继而写到：“积义积德非一日，积书积金非一年。奇编翻刻惠贫读，更制药物疲癃痊。高云茂木郁望族，数仞之墙千顷田。毵毵白发披两肩，凤雏抱送荷自天。功名染指知薄味，山水载酒修闲缘。老夫相住县百里，蔑面未见惟通笺。越茧十丈翻相联，索我放笔开风烟。谷容山重颇有喻，大山长谷惟其贤。登堂一笑尚有日，还对此卷鸣高弦。”[2](P685)最终沈周的怀古落脚在了吴中山水隐居的世界中。为此，沈周的画作中常常在山水之间点逗一人，或独坐，后扶杖，或垂钓，风流高逸而不谙俗事，均具有魏晋的风度。其《题画》云：“散襟裾爽。琴清徽玉秋。因之写高致，得似晋风流。”[2](P687)因此，古代的盛况逸事成为他绘画创作与批评关注的重要内容。王子猷好竹的典故则被引入其中，他的《文湖州竹枝》云：“他人敢夺王家物，旧好重修君子居。”[2](P689)元代画家倪瓒是沈周极为推崇的对象，他说：“云林在胜国时，人品高逸，书法王子敬，诗有陶韦风，画步骤关仝，笔简思清，至今传者，一纸百金。后虽有王舍人孟端学为之，力不能就简而致繁劲，亦自可爱。云林之画品，要自成家矣。”[4](P711)其《学云林小景》云：“倪迂标致令人想，步托邯郸转谬迂。”[2](P692)可见，沈周的怀古是为了在与古人的对话中寻得精神的寄托，实现山水隐逸的经典化。沈周依据苏轼《谷林堂诗》作诗意图，并赋诗云：“雨里林堂秋气凉，湿山飞翠满壶觞。老坡故事今重省，旧雨文章有耿光。”[5](P379)查注苏轼此诗云：“欧阳公在扬州，作平山堂，壮丽为淮南第一。”[6](P1901)认为即咏此处，但吴荣光跋《谷林堂诗意图》云：“‘深谷下窈窕，高林合扶疏。美哉新堂成，及此秋风初。我来适过雨，物至如娱予。稚竹真可人，霜节已专车。老槐苦无赖，风花吹填渠。山鸦争呼号，溪蝉独清虚。寄怀劳生外，得句幽梦馀。古今正自同，岁月何必书。’此石田画坡公谷林堂诗境也。……堂中正坐者坡公，并坐者其孙耶？……盖此堂至明时尚存，或石田诸君子新秋宴集，坐雨怀人，石田为之图，故有‘老坡故事今重省’句也。”[5](P379-380)据图指出沈周对此诗的不同理解，因此，“老坡故事今重省”指的是沈周以诗意入画重新体验了苏轼的隐居方式。吴荣光所云“石田诸君子新秋宴集，坐雨怀人，石田为之图”，正好与之相证。沈周对经典诗文的图画演绎使其隐逸与古人相契合，而自己的山水隐逸便更具文化底蕴和历史传统，沈周在题画中亦以陶渊明的柴桑相自诩，所谓“一颂一觞特遣拨，自家错认住柴桑”[2](P170)。由古到隐的逻辑转换，可以窥探出沈周书画怀古的目的所在。推崇具有魏晋风度的古人，并以之为隐逸典范，这在沈周的画作成为一种普遍的话语言说。故此沈周成为了吴门一派怀古隐逸的开山者。后继者文征明、唐寅、祝允明真正展开了这一风气。

文章来源：《化工设计通讯》 网址: http://www.hgsjtxzz.cn/qikandaodu/2020/0923/497.html